Evelyn De Morgan was een van de weinige zeer succesvolle Engelse kunstenaars van haar tijd. Vrouwen waren in die tijd sterk ondervertegenwoordigd in de kunst. Ze behoorde tot de Pre-Raphaelite groep. Deze groep kunstenaars ontstond in Engeland in het midden van de 19e eeuw. Met hun werk creëerde de groep een eigen stijl, het prerafaëlisme. Deze stijl was gebaseerd op laatmiddeleeuwse Italiaanse kunst. Historische voorstellingen waren vaak het onderwerp van prerafaëlitische werken. Deze voorstellingen stonden echter niet ten dienste van de kunst, maar waren eerder bedoeld om stof tot nadenken te geven voor maatschappelijke veranderingen.
Evelyn De Morgan komt uit een middenklasse huishouden. Op 15 jarige leeftijd werd ze thuis geschoold. Haar moeder hechtte er veel belang aan dat Evelyn dezelfde opleiding kreeg als haar broer. Daarom leerde ze naast schilderen en tekenen verschillende talen, waaronder Grieks, Latijn, Frans, Duits en Italiaans, en kreeg ze lessen in literatuur, mythologie en geschiedenis. Daarnaast hield ze zich bezig met wetenschappelijke onderwerpen. Haar oom John Roddam Spencer Stanhope was zelf kunstenaar en beïnvloedde haar eigen artistieke werk. Stanhope woonde in Florence. Wanneer ze maar kon, bezocht Evelyn haar oom in Italië. Ze gebruikte de tijd daar om de Italiaanse kunst van de Renaissance te leren kennen. In deze periode ontdekte ze haar interesse in de werken van de belangrijke Italiaanse schilder Sandro Botticelli.
De Morgan's werken lijken vol liefde voor detail en een beetje speels. Ze beeldt vaak vrouwen uit in mythologische en spirituele taferelen. Het vrouwenlichaam kreeg bijzondere aandacht in bijna al haar werken. Vandaag de dag kunnen we zeggen dat de kunstenares met haar uitgebreide schilderijen op een intelligente manier feministische waarden uitdrukte. De typische metaforen als licht en duisternis of transformatie zijn terug te vinden in de schilderijen van De Morgan. Ze vestigde ook de aandacht op de sociale situatie van vrouwen op andere gebieden. In 1889 ondertekende zij een verklaring over de invoering van het stemrecht voor vrouwen. Haar kunstwerken tonen ook haar pacifistische visie, want de kunstenaar was een felle tegenstander van de oorlog. Evelyn De Morgan was uitsluitend professioneel geïnteresseerd in kunst en schilderkunst. Ze moest hard vechten voor erkenning in de kunstwereld, ze was tenslotte een vrouw. Ze had altijd een eigen geest, wat haar hielp in haar carrièreplannen. Zo begon ze in 1872 met haar studie aan de National Art Training School (nu: Royal College of Art) en in 1873 aan de Slade School of Art, waar vrouwen destijds voor het eerst werden toegelaten tot de studie. De getalenteerde kunstenares kreeg een beurs en werd tijdens haar studie bekroond met prijzen voor haar werk. In 1887 trouwde ze met de keramische kunstenaar William de Morgan. Aanvankelijk steunde Evelyn haar man financieel met de opbrengst van de verkoop van haar kunstwerken. Later slaagde haar man erin een succesvolle roman te publiceren. De inkomsten hieruit zorgden voor financiële ontspanning en extra vrijheid. De kunstenaar stierf in 1919 in Londen, iets minder dan twee jaar na de dood van haar man.
Evelyn De Morgan was een van de weinige zeer succesvolle Engelse kunstenaars van haar tijd. Vrouwen waren in die tijd sterk ondervertegenwoordigd in de kunst. Ze behoorde tot de Pre-Raphaelite groep. Deze groep kunstenaars ontstond in Engeland in het midden van de 19e eeuw. Met hun werk creëerde de groep een eigen stijl, het prerafaëlisme. Deze stijl was gebaseerd op laatmiddeleeuwse Italiaanse kunst. Historische voorstellingen waren vaak het onderwerp van prerafaëlitische werken. Deze voorstellingen stonden echter niet ten dienste van de kunst, maar waren eerder bedoeld om stof tot nadenken te geven voor maatschappelijke veranderingen.
Evelyn De Morgan komt uit een middenklasse huishouden. Op 15 jarige leeftijd werd ze thuis geschoold. Haar moeder hechtte er veel belang aan dat Evelyn dezelfde opleiding kreeg als haar broer. Daarom leerde ze naast schilderen en tekenen verschillende talen, waaronder Grieks, Latijn, Frans, Duits en Italiaans, en kreeg ze lessen in literatuur, mythologie en geschiedenis. Daarnaast hield ze zich bezig met wetenschappelijke onderwerpen. Haar oom John Roddam Spencer Stanhope was zelf kunstenaar en beïnvloedde haar eigen artistieke werk. Stanhope woonde in Florence. Wanneer ze maar kon, bezocht Evelyn haar oom in Italië. Ze gebruikte de tijd daar om de Italiaanse kunst van de Renaissance te leren kennen. In deze periode ontdekte ze haar interesse in de werken van de belangrijke Italiaanse schilder Sandro Botticelli.
De Morgan's werken lijken vol liefde voor detail en een beetje speels. Ze beeldt vaak vrouwen uit in mythologische en spirituele taferelen. Het vrouwenlichaam kreeg bijzondere aandacht in bijna al haar werken. Vandaag de dag kunnen we zeggen dat de kunstenares met haar uitgebreide schilderijen op een intelligente manier feministische waarden uitdrukte. De typische metaforen als licht en duisternis of transformatie zijn terug te vinden in de schilderijen van De Morgan. Ze vestigde ook de aandacht op de sociale situatie van vrouwen op andere gebieden. In 1889 ondertekende zij een verklaring over de invoering van het stemrecht voor vrouwen. Haar kunstwerken tonen ook haar pacifistische visie, want de kunstenaar was een felle tegenstander van de oorlog. Evelyn De Morgan was uitsluitend professioneel geïnteresseerd in kunst en schilderkunst. Ze moest hard vechten voor erkenning in de kunstwereld, ze was tenslotte een vrouw. Ze had altijd een eigen geest, wat haar hielp in haar carrièreplannen. Zo begon ze in 1872 met haar studie aan de National Art Training School (nu: Royal College of Art) en in 1873 aan de Slade School of Art, waar vrouwen destijds voor het eerst werden toegelaten tot de studie. De getalenteerde kunstenares kreeg een beurs en werd tijdens haar studie bekroond met prijzen voor haar werk. In 1887 trouwde ze met de keramische kunstenaar William de Morgan. Aanvankelijk steunde Evelyn haar man financieel met de opbrengst van de verkoop van haar kunstwerken. Later slaagde haar man erin een succesvolle roman te publiceren. De inkomsten hieruit zorgden voor financiële ontspanning en extra vrijheid. De kunstenaar stierf in 1919 in Londen, iets minder dan twee jaar na de dood van haar man.
Pagina 1 / 2