Met het einde van het baroktijdperk brak een nieuw tijdperk aan in de Europese kunstwereld. De Reformatie had de religieuze structuur verschoven en vooral in het noorden van Nederland ontwikkelde zich een nieuwe vrijheid. Amsterdam bereikte het hoogste niveau van geletterdheid en de kooplieden toonden grote vaardigheid in de handel. De stad en de burgers werden rijk, liberaal en kosmopolitisch. Een ontwikkeling die duidelijk zichtbaar was in de kunstwereld. Naarmate de maatschappij veranderde, namen de schilders nieuwe filosofieën in hun kunst op. De bloeiende economie werd gevolgd door representatieve villa's die versierd zouden worden. Kunstenaars creëerden hun werken voor mensen die hun salons wilden verrijken met de schilderijen. De geschoolde bourgeoisie wilde alledaagse taferelen smaakvol en in kleine formaten.
Adriaen van der Velde groeide uit tot een tijd die gunstig was voor kunstenaars. Zijn vader had naam gemaakt als schilder en had zijn twee zonen op het pad naar de kunst geleid. Adriaen wordt zelden in één adem genoemd met de grote namen van die tijd. Rembrandt en Vermeer domineerden de markt en de delicate landschappen van Adriaen van der Velde staan in de schaduw van de beroemde meesters. De complete werken tonen een groot kunstenaar. Naast de gedetailleerde schilderijen maakte Van der Velde ook schetsen en toonde hij een groot talent.
Adriaen van der Velde vond al snel zijn favoriete motief. Het open weiland met zijn dieren inspireerde de kunstenaar. De kunstenaar componeerde kleine alledaagse taferelen uit zijn liefde voor landschappen. Adriaen voegde figuren toe aan de scènes en was een meester in het vastleggen van het licht. De relatie tussen mens en natuur is in de werken goed in balans. Een vroeg werk toont het strand van Scheveningen. Een man lijkt slechts een marginaal figuur te spelen en is tegelijkertijd een expressief karakter. De kijker volgt het uitzicht op de weidse zee. Geen enkel figuur is toevallig in het werk van de kunstenaar. Van der Velde vormde plastic figuren voor het schilderen en tekende de dieren in de natuur. Uit de indruk van het landschap, het lichtspel en zijn schetsen heeft de kunstenaar met veel realisme schilderijen gemaakt. Adriaen van der Velde ontwikkelde al op jonge leeftijd ambities voor het tekenen en leerde de techniek van het drukken. Kijkend naar de schetsen van de kunstenaar, die eigenlijk als voorwerk moeten worden gezien, komt een uniek lijnmanagement aan het licht. Adriaen's schetsen lijken op karakterstudies van figuren en dieren en zijn al een kunstwerk voordat de schilderijen klaar zijn. Adriaen van der Velde heeft een aantal dossiers geproduceerd. Studies die de kunstenaar met rood en zwart krijt heeft uitgevoerd, waardoor ze een onmiskenbare signatuur krijgen.
Met het einde van het baroktijdperk brak een nieuw tijdperk aan in de Europese kunstwereld. De Reformatie had de religieuze structuur verschoven en vooral in het noorden van Nederland ontwikkelde zich een nieuwe vrijheid. Amsterdam bereikte het hoogste niveau van geletterdheid en de kooplieden toonden grote vaardigheid in de handel. De stad en de burgers werden rijk, liberaal en kosmopolitisch. Een ontwikkeling die duidelijk zichtbaar was in de kunstwereld. Naarmate de maatschappij veranderde, namen de schilders nieuwe filosofieën in hun kunst op. De bloeiende economie werd gevolgd door representatieve villa's die versierd zouden worden. Kunstenaars creëerden hun werken voor mensen die hun salons wilden verrijken met de schilderijen. De geschoolde bourgeoisie wilde alledaagse taferelen smaakvol en in kleine formaten.
Adriaen van der Velde groeide uit tot een tijd die gunstig was voor kunstenaars. Zijn vader had naam gemaakt als schilder en had zijn twee zonen op het pad naar de kunst geleid. Adriaen wordt zelden in één adem genoemd met de grote namen van die tijd. Rembrandt en Vermeer domineerden de markt en de delicate landschappen van Adriaen van der Velde staan in de schaduw van de beroemde meesters. De complete werken tonen een groot kunstenaar. Naast de gedetailleerde schilderijen maakte Van der Velde ook schetsen en toonde hij een groot talent.
Adriaen van der Velde vond al snel zijn favoriete motief. Het open weiland met zijn dieren inspireerde de kunstenaar. De kunstenaar componeerde kleine alledaagse taferelen uit zijn liefde voor landschappen. Adriaen voegde figuren toe aan de scènes en was een meester in het vastleggen van het licht. De relatie tussen mens en natuur is in de werken goed in balans. Een vroeg werk toont het strand van Scheveningen. Een man lijkt slechts een marginaal figuur te spelen en is tegelijkertijd een expressief karakter. De kijker volgt het uitzicht op de weidse zee. Geen enkel figuur is toevallig in het werk van de kunstenaar. Van der Velde vormde plastic figuren voor het schilderen en tekende de dieren in de natuur. Uit de indruk van het landschap, het lichtspel en zijn schetsen heeft de kunstenaar met veel realisme schilderijen gemaakt. Adriaen van der Velde ontwikkelde al op jonge leeftijd ambities voor het tekenen en leerde de techniek van het drukken. Kijkend naar de schetsen van de kunstenaar, die eigenlijk als voorwerk moeten worden gezien, komt een uniek lijnmanagement aan het licht. Adriaen's schetsen lijken op karakterstudies van figuren en dieren en zijn al een kunstwerk voordat de schilderijen klaar zijn. Adriaen van der Velde heeft een aantal dossiers geproduceerd. Studies die de kunstenaar met rood en zwart krijt heeft uitgevoerd, waardoor ze een onmiskenbare signatuur krijgen.
Pagina 1 / 2